Hace pocos días terminé de leer a mi juicio, un maravilloso libro y súbitamente sentí que debía escribir, ponerme nuevamente a “trabajar” y no es que últimamente haya dejado de hacerlo pues no he parado, pero mi mente no estaba para escribir y toda mi energía debía dedicarla a la nueva situación de cuidadora que la vida me planteaba, y que a la vez me ha facilitado muchas horas para leer y reflexionar.

Antes de continuar quiero retroceder en el tiempo algo más de  treinta años; yo era una joven madre de familia y en mis buenas relaciones con las vecinas conecté con Anna, algo mayor que yo y persona poco habladora pero que sintonizamos rápidamente. Me dejó un libro medianito con las tapas color naranja, Creatividad y plenitud de vida, de Antonio Blay.

En aquella época lo leí, me impactó enormemente porque yo era una joven educada en la fe de mis padres,  en la entrega a los demás, en el espíritu de sacrificio, en el temor a Dios y al infierno…y  el libro me hablaba en un lenguaje distinto, lleno de libertad, que me cuidé de comentarlo según con quién por miedo, pero nunca olvidé ni el título ni el autor, y es más, pregunté a Anna dónde lo había comprado, en la c/Balmes, me dijo. Lo compré y lo fui dejando con la inmensa ilusión de compartir mi experiéncia, hasta  perderle el rastro.

La relación con mi vecina casi podríamos llamarla amistad literaria; me sube libros, le bajo libros y en el recibidor de una u otra casa intercambiamos opiniones como en la más agradable de las tertulias. Un día, hace posiblemente seis meses, me entrega un pequeño lote y con el libro de color naranja en la mano mirándome a los ojos dice: éste te gustará, es antiguo pero lo volví a comprar porque dejándolo lo perdí. Es muy bueno. LLegiu-ne més »

Beatriz Díaz Martínez es la autora del libro Un rosal de flores chiquititas. Represión y supervivencia en Los Barrios (Cádiz), editado en 2011. Esta obra, prologada por José Luis Gutiérrez Molina, es el resultado de un taller de memoria coordinado por la autora con la participación de protagonistas de la época. El título obedece al lugar donde los testimonios sitúan una fosa común donde fueron sepultadas víctimas inocentes de una muerte anónima e injusta. la Pizarra de Raimunda

Autora: Virginia Woolf

Traductor: Antonio Marichalar

Editorial: Plaza

Virginia crea su novela más autobiográfica inspirándose en las vacaciones que pasa su familia, acompañada de varios amigos, en una vieja casona de la isla de Cornualles desde donde se divisa un faro que todos quieren visitar menos uno de los protagonistas: el Señor Ransay (su padre). Pero esa excursión no se realizará hasta muchos años más tarde cuando los niños sean adultos y alguno de los presentes haya fallecido.

La escritora explora el mundo interior de los personajes analizando magistralmente la psicología de cada uno de ellos y reflexionando sobre el paso del tiempo, la vida y la muerte. Nos presenta al señor Ransay como a un individuo posesivo, dominante y egocéntrico en contraposición a la imagen de su mujer, dueña de una gran sensibilidad e intuición pero siempre dispuesta a complacer a su esposo porque es lo que “debe hacer”. La pintora Lily Briscoe es la personalidad femenina que más me recuerda a la propia Virginia, representa a una mujer liberada e independiente con una gran capacidad de reflexión, a través de ella expone alguna de sus ideas feministas, así se muestra satisfecha de poder mantener su dignidad negándose a contraer matrimonio, no quiere perder su identidad para asumir la de ningún hombre. LLegiu-ne més »

Cuando alguien como Stéphne Hessel llama a la “insurreccion pacífica”, a desperezarse, a rebelarse, hay que escucharlo. Porque Hessel a sus 93 años, sabe de lo que habla: miembro de la Resistencia francesa, superviviente de Buchenwald, militante a favor de la independencia argelina y defensor de la causa palestina, este eterno luchador es, además, el único redactor aún vivo de la Declaración Universal de los Derechos Humanos de 1948.
Por eso, cuando reclama “un motivo de indignación” para todos hay que hacerle caso. Porque “las razones para indignarse pueden parecer hoy menos nítidas o el mundo demasiado complejo”, pero siguen ahí, en la dictadura de los mercados, en el trato a los inmigrantes, a las minorias étnicas. “Buscad y encontrareis”, nos dice, “coged el relevo, ¿indignaos!”, porque “la peor actitud es la indiferencia. Si os comportais así, perdéis uno de los componenentes esenciales que forman al hombre: la facultad de indignación y el compromiso que la sigue”. Un mensaje que ya ha contagiado a más de un millón y medio de lectores en Francia.

Tan interesante es leer el libro de Hessel como el prólogo de José Luis Sampedro. El libro de Hessel “¿Indignaos!” ha sido para el movimiento del 15-M el libro de cabecera que ha ayudado a muchas personas a tomar conciencia de las injusticias que en nombre de la democracia y bajo las ordenes del omnipresente FMI y de los Mercados se esta realizando en la mayoria de paises europeos.

Autor: Carles Soldevila

Editorial: Edicions 62

Carles Soldevilla (1892 – 1967) es uno de los representantes de la literatura catalana del siglo XX. Su carrera literaria se desarrolla dentro del movimiento “noucentista” que tenia como uno de sus objetivos catalanizar a la burguesía culturalmente.

Esta novela es la última entrega de la trilogía: “Fanny“, “Eva“, “Valentina“, centradas en el desarrollo de la personalidad de tres protagonistas femeninas totalmente diferentes pero que tienen un punto en común, el conflicto psicológico, consecuencia de la influencia de las teorías de Sigmund Freud entre los intelectuales de la época. A pesar de que la acción se desarrolla en la decada de 1930 sorprende la “modernidad” de los dialogos en los que se habla de divorcio y relaciones lésbicas con total naturalidad.

La obra se desarrolla en el núcleo de una familia de la burguesía barcelonesa, sus protagonistas son: Clotilde, viuda del ilustre político Fontanals, Eusebi amante de Clotilde y Valentina que profesa una admiración desmedida por su “presunto” padre. LLegiu-ne més »

El Dia Internacional del Llibre és una festivitat celebrada a nivell internacional amb l’objectiu de promoure la lectura, que té el seu orígen en la Diada de Sant Jordi celebrada a Catalunya, on ha estat tradicional des de l’època medieval per als homes per donar roses a les seves amants, i des de 1925 per a la dona a donar un llibre a canvi. A nivell internacional és promoguda per la UNESCO, qui la va promoure per primer cop el 1995.

El 7 d’octubre del 1926, Vicent Clavel Andrés, un editor i escriptor valencià establert a Barcelona, va proposar a la Cambra Oficial del Llibre de Barcelona celebrar una festa en commemoració del naixement de Miguel de Cervantes (1547-1616).

El 6 de febrer d’aquell any, el govern espanyol presidit per Miguel Primo de Rivera va acceptar la proposta i el rei Alfons XIII va signar el Reial Decret que instituïa la Fiesta del Libro Español. Poc després, el 1930, es va traslladar la data al 23 d’abril, dia de l’enterrament de Cervantes. Més tard, el 1995, la UNESCO instituïa el 23 d’abril com el Dia Mundial del Llibre i dels Drets d’Autor.

Cal recordar que un 23 d’abril també va morir Josep Pla (1897-1981), escriptor català, i el 23 d’abril de 1616 també va morir William Shakespeare (1564-1616), escriptor anglès. També és la data de la mort de Miguel Lluís Vives Inca i  Garcilaso de la Vega.

Viquipèdia

http://ca.wikipedia.org/wiki/Dia_internacional_del_llibre

Autor: Art Spiegelman

Traductor: Roberto Rodríguez

Editorial: Planeta Agostini

Maus, cómic alternativo, es una manera diferente e innovadora de reescribir uno de los episodios más vergonzosos de la historia de la humanidad, el holocausto. En cada una de las viñetas se refleja todo el dramatismo de la persecución que sufrieron millones de judíos bajo el régimen de Hitler. La nota más innovadora del cómic es el uso de animales para representar a cada uno de los personajes: Los ratones son los judíos, los gatos los alemanes, cerdos los polacos, ranas los franceses, y los americanos perros.

En Maus se relata la tragedia de un superviviente de Auschwitz, Vladek Spiegelman narrada a su hijo Art, el autor del libro, con el que mantiene una tensa relación. Pero además describe las secuelas físicas y psicológicas que le marcaran de por vida y, en definitiva, el sentimiento de culpa que sufre por haber sobrevivido a su esposa, suicida, y a su primogénito.

Está considerado unánimemente por la crítica como uno de los mejores cómics de la historia. Además,  no sólo ha trascendido al gran público sino que lo hizo con un reconocimiento notable: recibió el Premios Pulitzer en 1992, una beca de la Fundación Guggenheim y dio lugar a una exposición en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.

Mª Jesús Mandianes